Etichetă: japanese rock

Kasumi – MAZO★PUNK Interviu
Este creatoarea unor serii de accesorii elegante si sofisticate sub eticheta MAZO ★ PUNK din SUA, inclusiv NECROSARIUM. Modalitatea cu care realizeaza fiecare bucată din creațiile sale minunate este handmade. Munca ei artistica consta in crearea a tot felul de bijuterii inspirate din mai multe stiluri japoneze stradale precum Gothic Lolita, visual kei des intalnite in Harajuku, Japonia dar inspiratia provine și de la formatii legendare de rock japonez.
Ceea ce mi-a captat cu adevărat atenția a fost faptul că fiecare element decorativ este unic și are propria lui poveste. Având în vedere că o parte din accesoriile ei au fost vândute si în Tokyo, purtate de diferiti artiști japonezi, cu siguranță are sanse mari de succes. Deoarece eu sunt foarte interesata de tot ce are legatura cu Japonia, de la muzică, J-Rock, moda si artisti, nu puteam s-o ratez pe Kasumi.
Deci, haideți s-o cunoastem un pic mai mult pe Kasumi, care a acceptat cu drag sa imi raspunda la cateva intrebari.
1. În primul rând te rog să ne spui de ce ai ales acest nume ” Necrosarium ” ? Initial exista doar Necrosarium .Recent, lucrezi si la MAZOxPUNK, nu? povesteste-ne un pic despre cele doua proiecte .
Kasumi: Necrosarium a fost realizat din cuvintele „ Necro „ si „ Rosarium „ , l-am ales in momentul cand imi doream un nume reprezentativ pentru brand. MAZO&PUNK este acum brand-ul care cuprinde tot ce produc incluzand Necrosarium, deoarece creez accesorii diversificate, nu numai inspirate din stilul Elegant Gothic. Imi doresc ca prin tot ceea ce voi realiza sa exprime niste imagini dragute, salbatice, kawaii, colorate. Este valabil si pentru proiectele muzicale ce vor urma sa apara in viitor, toate sub eticheta MAZO.
2. Cand ai inceput sa creezi accesorii prima data ?
Kasumi: Am inceput sa creez la varsta de 17 ani dar Necrosarium a luat nastere un an mai tarziu. Imi doresc sa impart cu toti din jur creatiile mele si aceasta activitate sa le aduca fericire.
3. Ce te inspira ? muzica , Japonia , moda , diferiti artisti ? Care sunt inspiratiile tale ?
Kasumi: Bineinteles ca inspiratia mea majora in ceee ce priveste Necrosarium provine dintr-o multime de stiluri care intra in categoria Gothic Lolita din Japonia .
Cu totii avem propriile noastre straluciri. Muzica este o mare sursa de inspiratie pentru Necrosarium, trupe de rock japonez precum Versailles, Mana Sama. Mai ales trupele de rock japonez Anti-Feminism si Dir En Grey. Mazo Punk in schimb este influentata de artisti japonezi precum Kyary Pamyu Pamyu si alti idoli japonezi. O parte din accesorii sunt foarte dragute dar intr-un mod tragic si infricosator, dur, stiluri pe care le combin in Mazo , rezultatul final fiind de cele mai multe ori de la o extrema la alta .
4. Care sunt cei mai importanti artisti sau muzicieni cu care ai colaborat si au purtat creatiile tale ? Cu cine ti-ai dori sa colaborezi in viitor ?
Kasumi : La inceput am colaborat cu trupa de visual kei intitulata Pan-d-ra in anul 2012 apoi cu HimemaniK, Velvet Eden si altii . Imi doresc sa colaborez cu Anti-Feminism si The Piass intr-o buna zi . Daca as ajunge la Kyary Pamyu Pamyu ,ar fi minunat!
5. Cat dureaza procesul de creatie a unui accesoriu ? Ma gandesc ca dureaza mult timp si depinde de complexitatea acestuia, nu ?!
Kasumi : Este dificil sa spun pentru ca fiecare accesoriu este diferit. Ma lupt si cu unele probleme de natura mintala si imi afecteaza uneori abilitatile de creatie. In mare poate dura o zi sau se poate si zile deoarece deseori trebuie sa comand materialele necesare.
6. Care este cel mai mare scop in viata ta?
Kasumi: Imi doresc sa-mi extind arta , sa lucrez cu alti artisti, sa cunosc lume noua si sa am posibilitatea sa ii ajut si pe altii. Momentan nu ma pot gandi la mai mult de atat.
7. Ce te determina sa-ti continui aceasta munca creativa ?
Kasumi: Arta este tot ce am. A devenit viata mea. De cand am inceput acum 4 ani nu am luat nicio pauza, decat doar cand am fost nevoita sa imi schimb resedinta. Nu este o munca fizica, e mai mult mintala si virtuala.
8. Acum te rog sa trimiti un mesaj pentru toti cei care ar putea deveni interesati si doresc creatiile tale? Exista vreo anumita categorie de oameni care adopta anumite stiluri carora le-ai recomanda accesoriile tale sau sunt potrivite pentru oricine?
Kasumi: Imi doresc ca toti sa va bucurati de munca mea si sa reusesc sa satisfac cerintele si asteptarile unui public mai larg. Recomand accesoriile pentru toti cei care abordeaza stiluri precum Gothic Lolita, Goth, Kawaii , Punk in principal. In final mi-ar placea sa vad pe toata lumea purtand cate ceva din colectiile mele. O sa fac tot ce-mi sta in putinta. Va multumesc mult .
Multumesc si eu tuturor iubitorilor culturii japoneze care imi citesc interviurile .
MAZO★PUNK Official site
NECROSARIUM Official facebook page
MAZO★PUNK Official facebook page
aug. 11, 2015
I Promised Once – Vibratiile heavy metal electronice din Tokyo
Fondata la inceputul anului 2014, ”I promised Once” este o trupa din Tokyo care si-a propus sa creeze fuziunea perfecta intre heavy metal si electronic dance music impreuna cu usoare influente visual kei. Aceasta idee de a aduce diferite genuri muzicale in armonie pentru a crea un impact pe scena muzicala se manifesta in single-ul lor de debut intitulat ” Broken Dreams” a carui lansare a avut loc in august 2014.
Activitate : 2014
Gen : Metal, Rock, Dubstep, Trance
Membri
Vocal : George
Vocal / Clapar : Flo
Chitarist : Kunio
Chitarist : Nils
Basist / Productie : Joe
Baterie : Hiro
Locatie : Tokyo, Japan
Site oficial > www.ipromisedonce.com
Mai jos aveti ocazia sa cititi interviul in exclusivitate dedicat fanilor rock-ului japonez din Romania completat la final cu un mesaj din partea baietilor.
1. In primul rand as vrea sa va rog sa faceti o scurta introducere cu privire la trupa si membrii acesteia .
Buna Laura, numele meu este Nils si sunt chitaristul trupei I Promised Once, de asemenea unul dintre compozitorii acesteia. M-am nascut in Germania dar traiesc in Japonia de 5 ani. Inainte sa vin in Japonia, obisnuiam sa colaborez cu formatii de hardcore si death metal din USA.
Permite-mi sa fac o introducere rapida a membrilor formatiei:
George: Lider si vocalist
Nascut si crescut in Germania, este jumatate japonez si este vocalistul nostru. Specialitatea lui sunt partile de screamo dar contribuie si la unele parti “clean” din melodiile noastre.
Flo: Voce si electronic
El este de asemenea de nationalitate germana si a trait in Japonia in ultimii 4 ani. La inceput a fost model si DJ, iar acum este responsabil pentru majoritatea partilor “clean” din melodii si creerea partilor sintetizator din fomatia noastra.
Kunio: Chitara
Kunio are o istorie lunga in scena Visual Kei-ului japonez si este de asemenea foarte implicat in procesul de compunere a cantecelor pentru I Promised Once.
Joe: Bass si Productie
Joe are cea mai lunga experienta in muzica dintre noi toti , lucrand in domeniu de mai bine de 15 ani. El a cunoscut succesul la o varsta frageda si a cantat in concerte in jurul lumii. Momentan se ocupa de organizarea activitatilor noastre si de productia unor cantece.
Hiro : Tobe
Hiro are de asemenea experienta in domeniul musical, mai precis in formatii de metal. El este din Kansai si in acest moment ne ofera tot sprijinul lui. Suntem foarte fericiti sa va anuntam ca el a devenit tobosarul nostru oficial.
2. Numele formatiei este realmente fascinant. Exista o poveste anume in alegerea acestuia?
IPO: Ne-am decis toti asupra numelui dupa mai multe intalniri. Am simtit ca vrem sa transmitem emotia prima ramanand totusi pozitivi in privinta viitorului.
3. In ce categorie s-ar potrivi cel mai bine formatia? In afara de metal, rock, dubstep şi trance, sunteti de asemenea inspirati de muzica visual kei?
IPO: Doi dintre membrii nostri chiar au experienta in a canta in formatii de visual kei japonez, asa ca putem spune cu siguranta ca exista un element visual kei in muzica noastra.
4. Doriti sa aduceti un concept diferit pentru viitorul muzicii rock?
EPO: Da, cu siguranta! Concepul nostru initial era faptul ca am vrut sa aducem o abordare proaspata pe scena din Japonia, in timp ce cautam intotdeauna oportunitati sa reusim in afara tarii si sa avem fani din intreaga lume. In aceasta perioada, genurile incep tot mai mult sa se suprapuna si am vrut sa facem legatura dintre cele mai bune parti apartinand acestor genuri si de a crea ceva unic.
5. Cum a fost feedback-ul primit pana acum?
Pana acum am primit reactii extrem de pozitive din Japonia dar de asemenea si din strainatate. De asemenea, activitatile planuite anul acesta arata fantastic, asa ca va rog sa asteptati sa ne vedeti impartind scena alaturi de formatii japoneze mari si in primul nostru tur national!
6. Ne puteţi spune mai multe despre primul vostru single „New Blood”, care a fost lansat pe 4 februarie 2015?
IPO: Lansarea din 4 februarie a fost un real success! Am dat startul lansarii cu un concert de pre-lansare, eveniment pe care l-am organizat noi insine. A fost aproape sold-out şi am vandut multe copii ale single-ului la evenimentul in sine dar si in zilele urmatoare lansarii. In acelasi timp, am reusit sa urcam pe locul 23 in topurile de rock Amazon Japan, ceea ce ne-a facut foarte fericiti.
Acest single include 7 melodii, inclusiv single-ul nostru de debut “Broken Dreams”.
Am reusit sa aratam unghiuri diferite ale modalitatii noastre de compunere a melodiilor, de exemplu in track-ul 3 ” The Walker Part 1:Realization”’si track-ul 7 ”Spring Breakers” tintim puternic catre zona metal in timp ce in track-ul 5 ”Memories of our days” si track-ul 6 ”End Piece” scoatem in evidenta partea noastra melodica . Speram sa captam atentia fanilor din lumea intreaga.
7. Single-ul vostru de debut lansat pe 1 august 2014, numit “Broken Dreams”, aduce impreuna genuri diferite in perfecta armonie. Sunteti multumiti de felul cum a fost receptionat single-ul pana acum?
IPO: Single-ul a castigat multa recunoastere locala si este ascultata in permanenta in cele mai populare baruri de rock si metal din Tokyo. Am obtinut astfel multa promovare gratis, iar in momentul in care oamenii aud cantecul devin foarte interesati de formatia noastra pentru ca aduce o abordare noua genului. De asemenea, mulţi oameni ne-au spus ca se pozitioneaza pe acelasi nivel de calitate cu multi artisti consacrati in scena.
8. Care sunt planurile voastre in ceea ce priveste activitatile trupei ? Doriti sa lansati un album complet in viitorul apropiat?
IPO: Planurile noastre sunt sa lansam un alt single anul acesta pentru care tocmai am inceput producerea . Dupa aceea urmatorul nostru scop va fi un album complet.
9. Deoarece ”I promised Once” este o formatie diversa pe plan global care dintre membri sunt din Japonia si Germania ? Cum comunicati intre voi ? vorbiti in engleza si in japoneza ?
IPO: Flo, eu si George vorbim des in germana dar in timpul intalnirilor limba de baza este japoneza. Nu comunicam in engleza decat doar atunci cand vorbim cu fanii sau cand ne promovam muzica in afara.
10. V-ar placea sa concertati in afara Japoniei ? In ce tari v-ar placea sa va duceti ?
IPO: Va spunem cu sinceritate ca suntem foarte nerabdatori sa concertam in afara Japoniei. Europa este cu siguranta in topul listei noastre, la fel si USA si Asia de Sud-Est.
11. In final care este mesajul vostru pentru sustinatorii muzicii rock din Romania care vor sa afle mai multe despre ”I promised Once” ?
IPO: Salutare oameni, Imi pare bine! Va multumim foarte mult ca ascultati muzica noastra. Suntem fericiti sa aflam ca exista oameni si in Romania carora le plac cantecele noastre si speram sa venim in viitorul apropiat sa cantam pentru voi .
Puteti sa ascultati pe youtube muzica noastra si sa impartasiti si prietenilor vostri. O sa va fim recunoscatori mereu pentru sustinerea voastra.
Puteti sa cumparati muzica noastra accesand urmatoarele adrese.
(Link: http://www.cdbaby.com/cd/ipromisedonce2)
In format digital pe ITunes (Link: https://itunes.apple.com/jp/album/new-blood/id960563256)
La revedere !
Mai jos aveti posibilitatea sa vizualizati single-ul de debut intitulat “Broken Dreams”
Autor: Laura Cioroianu ( artist & japanese rock promoter ) Romania
Traducere: Roxana Naramzi Romania
feb. 22, 2015
h.NAOTO – Creator de moda avant-garde din Japonia

Naoto Hirooka este considerat un creator de moda inedit fiind profund influentat de cele mai interesante subculturi din Japonia. Stilul abordat de h.NAOTO atat pentru creatiile vestimentare cat si accesorii se claseaza in zona gothic lolita, steam punk si visual kei. Initial acesta a mers pe un punk extrem, rock si gothic dar cu timpul si-a extins orizonturile prin adoptarea de noi inspiratii culturale. Creatiile lui Hirooka sunt extrem de cunoscute printre muzicienii din Japonia dar si printre artisti din intreaga lume. Amy Lee vocalista formatiei Evanescence a purtat o rochie h.NAOTO la premiile Grammy din 2004. De asemenea si Steven Tyler de la Aerosmith a purtat o tinuta creata de acest designer vestimentar. In afara faptului ca sustine o serie de prezentari de moda si expozitii, printre activitatile de succes ale sale se numara si colaborarile cu nume mari din scena visual kei din Japonia precum Yoshiki, Gackt, Hyde, VAMPS, Plastic Tree si multi altii .
Site oficial > http://www.hnaoto.com/
Facebook > https://www.facebook.com/hnaoto.official
Mai jos aveti posibilitatea sa cititi interviul acordat in premiera pentru Romania .
1. Povestiti va rog cand a inceput interesul dumneavoastra pentru design vestimentar ? moda exista deja in minte de cand erati copil sau aceasta activitate a inceput ca si un hobby ?
H: Interesul meu in moda a inceput in perioada liceului dar mi-a placut sa creez lucruri inca din scoala primara fiind interesat mai mult de realizarea lor dupa un anumit tipar .
2. Sunteti influentat in cea mai mare parte de gothic lolita , steam punk si goth . Va rog sa-mi detaliati mai mult stilul unic pe care intentionati sa-l creati ?
H: Scopul brand-ului h.NAOTO este sa creeze o noua colectie pentru toate anotimpurile, pana in prezent am realizat doar un numar vast de sub-categorii de stiluri vestimentare. Este un brand intr-o continua schimbare.
3. Descrieti sentimentul cand ati vazut oameni purtand haine realizate de dumneavoastra pentru prima data ?
H: Imi aduc aminte ca am fost foarte entuziasmat cand am vazut prima data persoane purtand hainele mele. De asemenea imi aduc aminte faptul ca am vazut si un barbat care printase hainele mele pe o hartie, am trimis-o si parintilor mei sa o vada.
4. Ce aduce marca h.NAOTO nou pe scena modei ?
H: O modalitate superioara de ” a te imbraca ” sau in alte cuvinte cosplay. O detasare de tine insuti cu directia catre o alta lume. Moda apare sub diferite forme de vestimentatii devenind progresiv ca o lume a cosplay-ului.
5. Dintre toti muzicienii cu care ati colaborat pana acum ? Care sunt cei care v-au adus cea mai mare satisfactie si de ce ?
H: Este dificil sa aleg unul singur … dar am primit insa o sursa de inspiratie majora de la artisti precum Yoshiki, Gackt si Hyde. De exemplu intr-un concert de anvergura, echipa devine un intreg, se munceste foarte mult impreuna si toata energia este transmisa catre satisfacerea fanilor. Fara indoiala comportamentul lor grandios va ramane o sursa de inspiratie pentru munca mea de acum inainte .
6. Care a fost cea mai mare realizare pana acum ?
H: As spune ca cea mai mare realizare este continuitatea brand-ului meu de mai mult de 10 ani deja. Cu alte cuvinte, toata echipa care a muncit la infiintarea h.NAOTO si toti clientii care continua sa solicite hainele mele. Conexiunea care s-a creat intre aceste doua aspecte imi da puterea sa-mi continui creatiile. Doresc sa intaresc aceasta conexiune sa o pot raspandi si mai mult .
7. Despre evenimentul ” h.NAOTO NEW TOKYO A / W COLECTION 2015 ” care va avea loc in data de 21 martie? Care sunt asteptarile dumneavoastra? Credeti ca va avea un impact pe piata de moda ?
H: Daca h.NAOTO va avea un impact in ceea ce priveste moda va fi interesanta pozitia ca si pentru un brand vestimentar apartinand unei subculturi , fiind atat moda cat si cosplay. Desi acest ”cosplay” la care fac referire nu este un simplu element precum intalnim in anime-uri si manga. Intr-adevar h.NAOTO contine si acest concept numit cosplay dar se asteapta sa devina o forma de exprimare in toata lumea modei.
8. Din ce parte a provenit sustinerea cel mai mult? din Japonia sau in strainatate ?
H: Cred ca din partea Europei am primit forma. Partea estetica a omului este o influenta cam 99% . Ce a mai ramas 1% este sensibilitatea primita din Japonia.
. In rest consider ca lucrurile precum valoarea adaugata si schimbarea perspectivei realizeaza singura diferenta care este si ”sensul” .
9. Planuiti sa deschideti magazine in vreo tara din Europa in curand ?
H: Momentan nu ma gandesc la aceasta posibilitate dar imi doresc sa deschid magazine in intreaga lume dupa ce o sa consacram in Japonia .
10. Care este sfatul dumneavoastra pentru cei care doresc sa abordeze stiluri vestimentare extravagante pe strada dar inca nu au curajul de a face acest lucru ?
H: Eu cred cu tarie ca moda este un instrument de comunicare intre oameni si o modalitate de a deveni tu insuti. Va rog sa incercati sa va exprimati prin propriul stil si sa puneti spune „traiesc in felul meu” si nu este nicio exagerare in lucrul acesta .
11. Va rog acum sa trimiteti un mesaj pentru sustinatorii brand-ului h.NAOTO din Romania .
H: Romania .. este un loc pe care chiar doresc sa-l vizitez in curand. Sunt fericit cand vad sau aflu ca exista sustinatori h.NAOTO in Romania, chiar daca tarile sunt diferite. Momentan dorim sa avansam si sa putem oferi conditii favorabile clientilor din multe colturi ale lumii, in felul acesta solicitarea hainelor noastre sa decurga cu usurinta. Sper sa ne intalnim in curand .
Autor: Laura Cioroianu ( artist & japanese rock promoter ) Romania
Traducere: Roxana Naramzi Romania
feb. 17, 2015
Casa de Cultura Traian Demetrescu – Ateliere Visual Kei
Casa de Cultura Traian Demetrescu din orasul Craiova . O institutie care depaseste cu mult din punct de vedere artistic , inovator si organizatoric multe alte manifestari din zona Olteniei imbinand traditionalul cu efectul contemporanului .
In afara faptului ca iti ofera posibilitatea sa asisti gratuit la o diversitate de activitati culturale , stiintifice si de divertisment apartinand culturii romanesti dar si a altor culturi de peste hotare . Printre evenimentele care se desfasoara se numara : expozitii de pictura si sculptura , cursuri de fotografie ,cursuri dansuri orientale , cursuri de dezvoltare personala , scrapbooking ,spectacole de muzica si dans si multe altele .
A fost si poate ca este singura institutie publica din Romania care a organizat ateliere de Visual Kei . Conceptul de visual kei fiind o miscare subculturala din Japonia infiintata in anii 1980 de catre tinerele talente si muzicienii de rock din perioada respectiva .In anul 2014 intre 18 septembrie si 9 octombrie, in fiecare joi craiovenii au avut parte de patru ateliere tematice diferite cu inspiratie din cultura japoneza sub nomenclatura de visual kei. Atelierele au fost sustinute de Laura Cioroianu sub indrumarea managerului Cosmin Dragoste si a consilierului Mitu Luiza , stabilind impreuna ordinea si etapele activitatilor din cadrul atelierelor .
Printre activitatile desfasurate in cadrul celor patru ateliere s-au numarat :
– prezentarea unor concepte din cultura japoneza precum : cosplay , enka , visual kei , gothic lolita
– scurte parade de moda cu inspiratie din moda stradala din Tokyo , Harajuku
– mini tutoriale care includeau machiaje de infrumusetare, machiaje teatrale, corectarea formei sprancenelor
– in fiecare atelier s-a abordat o tema diferita alaturi de un stil vestimentar pe masura fiind in concordanta cu tema abordata
– mini spectacole de dans teatral pe muzica traditionala japoneza
– vizualizarea unor documentare inspirationale
– auditii muzicale care contineau un playlist cu melodii apartinand rock-ului japonez , in special visual kei
Poze din cadrul primelor doua ateliere intitulate Gothic Lolita & DOLLS si JAPAN Visual Show
Nota * Laura Cioroianu – este un artist visual kei , makeup artist si dansator teatral . Si-a propus sa promoveze scena rock-ului japonez si mai ales subcultura visual kei in Romania sub forma unei surse de inspiratie pentru tinerele talente .
Facebook page > https://www.facebook.com/MachiajeTeatraleCraiova
Twitter > https://twitter.com/CrownWithLaurel
Blog > http://crowned-withlaurels.blogspot.ro/
Poze din cadrul ultimelor doua ateliere intitulate . Fenomenul Cosplay si Halloween in HARAJUKU
Casa de Cultura Traian Demetrescu continua sa demonstreze ca este un punct important in crearea unor legaturi de nadejde intre culturi diferite si pe plan international .
Website oficial >>> http://www.tradem.ro/
Facebook >>> https://www.facebook.com/trademro

ian. 22, 2015
PENICILLIN – Legenda subculturala
Comorile in lumea visual kei-ului din Japonia.
PENICILLIN este un grup muzical de visual kei avand influente atat muzicale cat si de imagine scenica din sfera punk-ului britanic , pop , metal , glam rock si muzica traditionala japoneza . Formula actuala a formatiei ii include , de la stanga la dreapta pe Hakuei (voce), O-jiro ( baterie ), Chisato (chitara – lider ) .Fostul membru fiind basistul – Gisho
PENICILLIN in formatia actuala . Sursa site-ul oficial penicillin.jp
Scurt istoric* Formata oficial in urma unor prietenii in Universitatea Tokai din Kanagawa, Japonia de Ziua Indragostitilor in traditia occidentala, mai exact pe 14 februarie in 1992 . Penicillin a devenit una dintre cele mai mari miscari din scena japoneza de visual kei , fiind inca infloritoare si astazi. Istoria formatiei Penicillin se intinde pe o perioada de peste douazeci de ani , timp in care trupa a trecut prin diverse transformari (plecarea si venirea altor membri) schimbarea sound-ului , insa fara a renunța vreodata, infruntand orice fel de apropiere de hiatus . Al saselea single intitulat „Romance”, lansat pe 15 ianuarie 1998 s-a clasat pe locul 10 in topul Oricon Charts timp de sase saptamani consecutive, cu vanzari de peste 900.000 de exemplare. In luna februarie anul curent au stabilita aniversarea de douazeci si trei de ani in Japonia.
Official website >>> http://www.penicillin.jp/
Twitter >>> @PENICILLIN_info
Official Facebook page >>> https://www.facebook.com/PENICILLIN.official
Aici puteti vedea poze cu aceeasi trupa la inceput de cariera .
Un lucru important de precizat este ca ei sunt deja consacrati in tara natala, avand o armata de fani foarte devotati. Astfel de melodii nu le auzim zi de zi la posturile de radio sau in cluburile din tara noastra, deoarece apartin unui curent muzical ( visual kei ) o subcultura a rock-ului japonez. Datorita faptului ca membrii sunt implicati si in alte proiecte, vocalistul si-a extins activitatile si in afara Japoniei cu succes. Hakuei fiind component tot ca si vocalist alaturi de alte grupuri muzicale, acesta sustinand diferite concerte in cadrul unor evenimente culturale precum conventii anime si in strainatate, Franta, Coreea de Sud, Mexic, San Francisco etc .
Aici fotografii recente cu evolutia formatiei si componentii actuali .
Acest grup de muzicieni au o diversitate de cantece potrivite fiecarui gust cu influente din stilurile alternativ rock , metal , pop rock , punk , influente din muzica traditionala japoneza etc . Puteti gasi melodii chiar dansabile pentru doritori, cum ar fi melodia Penicillin – Rainbow .
Aici este teaser-ul la ultimul single lansat in septembrie 2014 intitulat „ SOL „.
In continuare am sa va reamintesc cateva melodii interesante, lasandu-va pe voi sa va completati propriul playlist , in caz ca o sa va placa vreo melodie. Aceste piese sunt old school visual kei din Japonia sub semnatura PENICILLIN.
Pentru necunoscatori puteti afla mai multe detalii cu privire la conceptul de visual kei aici >>> http://www.jurnalul24.ro/visual-kei-exuberanta-si-refugiul-creativitatii/
Va doresc vizionare placuta tuturor ~~
ian. 19, 2015
Lacroix Despheres – Visual Rock cu influente simfonice
Fuziunea intre muzica rock si opera a fost si este intotdeauna fermecatoare si de nepretuit.
Dar ce spuneti despre visual kei in combinatie cu sunete simfonice, scenete de teatru si costume maiestuoase ?! Sunt foarte incantata sa va prezint urmatoarea trupa de rock japonez cu potential destul de mare.
Lacroix Despheres este o formatie de visual rock cu influente simfonice originara din Japonia. Stilurile lor vestimentare , sunetele impreuna cu talentul membrilor ii propulseaza cu un pas inaintea multor trupe de visual kei .
Astazi, solistul pe nume Sho a fost de acord sa raspunda la interviul meu dedicat fanilor rock-ului japonez din Romania si din intreaga Europa de asemenea .Veti citi o sumedenie de lucruri interesante despre ei ca si artisti dar si ca oameni de rand. Va veti bucura la maxim !!!
1. Va rog sa va prezentati si apoi pe restul membrilor trupei de asemenea.

Sho : Sunt Sho, vocalist si compozitor in Lacroix Despheres.
Am inceput sa compun muzica inca din copilarie, folosind pianul din casa mea.
Apoi, am inceput sa studiez compozitie muzicala si metode de canto clasic cand am fost prin liceu. Am absolvit Colegiul Kunitachi de Muzica, cu o diploma de licenta in Compozitie Clasica. In colegiu am format si trupa Lacroix Despheres.
Saya este soprana . Ea a facut parte dintr-un cor, cand era mai mica , a studiat cultura crestina si diferite imnuri de altfel . Are capacitatea sa cante mai multe stiluri de muzica , ea poate prinde notele inalte ale unei soprane dar in schimb are si o voce puternica potrivita pentru rock. In plus,de asemenea,se ocupa de realizarea copertelor CD-urilor. Ii plac animalele in special cainii si capybara.
Pegeot este chitarist. El este membru in Lacroix Despheres din 2008. Atitudinea lui in concerte este una linistita. Cu toate acestea, el mereu insista sa fie prezente o varietate de stiluri pentru fiecare live. Ii place lichiorul si somnul.
Mizuki este flautist. Ea face parte din 2010 in Lacroix Despheres. A invatat sa cante la flaut in Colegiul Kunitachi de Muzica. Sunetul flautului ei face muzica trupei Lacroix Despheres mai superba. Hobby-ul ei este de a viziona filme. Ea are o imagine mai draguta dar in schimb ii plac filmele de groaza.
Satomi este oboist. Foarte putine formatiile care sa contina si un oboist . A invatat sa cante la oboi tot in Colegiul Kunitachi de Muzica. Ansamblul dintre sunetul oboiului ei si flautul lui Mizuki este o caracteristica importanta in muzica Lacroix Despheres. Hobby-urile ei sunt savurarea de ceaiuri si alpinismul.
2. Explicati semnificatia si originea numelui trupei ?
Sho: Lacroix Despheres sunt cuvinte din limba franceza „la croix des sfere” si inseamna „Crucea Sferelor”
Dorim ca prin contopirea conceptelor „soprana si voce masculina”, „sunetul trupei si al orchestrei „, „muzica rock si muzica clasica” si „melodia si dialogul” sa se metamorfozeze intr-o cruce , trupa zburand raspandindu-se peste tot in lume.
3. Cine a venit cu ideea de a purta aceste stiluri elegante si sofisticate pe scena ?
Sho: Suntem fascinati de aceste stiluri de cand ne-am nascut.
4. Care este sursa de inspiratie pentru procesul de creatie in materie de muzica ?
Sho: Am multe experiente de viata. Incerc sa nu uit niciuna dintre ele. De fapt, ma simt ca si cum imi amintesc amintiri dintr-o existenta anterioara.
Mai jos puteti vizualiza un spectacol live sub semnatura Lacroix Despheres
5. Considerati Lacroix Despheres o formatie Visual Kei ? sau doar o trupa de metal simfonic ?
Sho: Este suficient sa spunem ca suntem o trupa Visual Kei si sunt fericit daca va incanta muzica noastra , indiferent de gen.
6. Sho (vocalist in Lacroix Despheres) . Ati participat in turneul 2014 la Death Parade a lui KAMIJO in calitate de membru al Trupelor de Casa , nu ? Cum v-ati simtit ?
Sho: Am fost foarte onorat ca am avut ocazia sa particip la spectacolul live al unui artist pe care il respect.
7. In legatura cu obiectivul colaborarii cu o orchestra completa, cum a fost sprijinul primit de la oameni ?
Sho: Am primit un sprijin mai bun decat mi-am imaginat .Nu o sa renuntam la acest obiectiv !!!
8. Cum este legatura si ce fel de sentimente exista intre membrii trupei pe scena ? Este mereu la fel? sau de fiecare data este ca si o noua provocare ?
Sho: Spectacolele noastre sunt de opera rock si interpretam diferite personaje din povesti. Nu exista sentimente personale intre membrii , relatiile exista numai intre personajele interpretate pe scena.
9. Vreun proiect nou sau colaborare in acest an ?
Sho: Vom lansa noul album numit „act3 Dernier Paradis” si o sa sustinem un spectacol de rock opera .
10. Ce melodie a avut cel mai mare impact la public pana acum ?
Sho: Cantecul intitulat Scivias. Acesta este cel mai popular printre fanii Visual kei-ului si fanii metal-ului.
Nota * Puteti asculta oricand melodia „Scivias„ aici >>> http://www.lacroix-d.com/album/scivias-passiflora-caerulea/
11. Doriti sa veniti in Romania ? si chiar sa sustineti un concert intr-o filarmonica sau in incinta unui teatru ?
Sho: Desigur! Este unul dintre visurile pe care dorim sa le realizam.
12. Va rog sa trimiteti un mesaj tuturor fanilor romani ai rock-ului japonez.
Sho: Va rog sa va bucurati ascultand muzica noastra!
Asteptam cu nerabdare ca intr-o zi sa va cunoastem !!!
Va multumim pentru sustinerea voastra !
Lacroix Despheres
Sho
Official website >>> http://www.lacroix-d.com/
Facebook page >>> https://www.facebook.com/lacroixdespheres
Autor – Laura Cioroianu ( artist & japanese rock promoter Romania )
Traducere – Japoneza / Romana – Roxana Naramzi
Traducere – Romana / Engleza – Laura Cioroianu

ian. 16, 2015
ADAMS – Duetul Neosexual Rock
ADAMS reprezinta totul despre dragoste.
O iubire departe de barierele sexuale, frontiere sau clisee.
Un mesaj universal, o trupa umanista, aceasta este ADAMS.
• Vocalist: Adam
• Chitarist: Shota
• Activitate: din 2011
• Site-ul oficial: http://adamshota.com
Gen:
ADAMS se descrie ca fiind un „NEOSEXUAL” Duet de Rock, care incorporeaza ca si tema o dragoste pe un teritoriu universal dincolo de frontierele sexuale , in versuri, videoclipuri si spectacole live .
Conceptul include un sunete electro pop si cu influente visual kei. Membrii ADAMS, vocalistul Adam si chitaristul Shota doresc sa creeze acest concept original, revolutionar si atemporal. Imaginea sexy, muzica captivanta si conceptul niciodata vazut de `ADAMS` creeaza o combinatie irezistibila. Ca si sunet nou acestia evolueaza la digital / electro pana la muzica de club.
Casa de discuri: HIGHFeeL
Productie: Shota Yokoyama / ADAMS
Albumul al treilea intitulat SEXPLOSION este finalizat!
Cea mai noua creatie va fi pre-lansata in Europa pe 20 februarie anul curent urmand apoi TURNEUL SEXPLOSION.
Artistic provocatori, ADAMS exprima povestea unei noi geneze cu doi Adams, in loc de eternul cuplu Adam si Eva.
Haideti sa aflam mai multe informatii din interviul dedicat fanilor rock-ului japonez din Romania si din toata Europa. Ei au si un mesaj destul de interesant pentru fanii romani.
1. Va rog sa va prezentati iubitorilor de muzica japoneza din Romania, care nu sunt inca familiarizati cu trupa?
Buna ziua! Va multumim pentru sprijinul acordat! Suntem ADAMS, Duetul Neosexual din Tokyo, Japonia. ADAM (Vocalist) si Shota (chitara, productie).
2. Cine a ales numele de `ADAMS` pentru formatie ?
Shota: Eu am ales numele. Asa cum suntem in conceptia noastra , vorbind despre o versiune a genezei bazata pe „ADAM si ADAM” (nu ca oameni, ei nefiind inca oameni ci niste entitati fara sex). Ei bine, acesta este felul nostru de a exprima unisex-ul, fara diferenta intre femei si barbati.
3. In ce gen de muzica s-ar incadra ADAMS cel mai bine? Voi ascultati muzica visual kei?
Electro-pop rock Digital. Da ascultam si visual kei, mai ales VK din anii 90. Suntem mari fani ai lui Kiyoharu. Dar cu sinceritate nu prea ascultam trupe noi atat de mult. Scena Visual Kei era mult mai impresionanta la debutul ei, cand a fost ceva diferit, un fel de miscare revolutionara.
4. Imaginea ADAMS este totul despre dragoste corect ?! Cine a venit cu ideea de a reda sclipiri de homosexualitate in imaginea acestei trupe? Credeti ca acest lucru este cel mai inalt punct al succesului trupei?
Ei bine … „Homosexualitatea” este o mica parte din ceea ce numim „iubire universala”. Noi nu vorbim despre homosexualitate ci despre dragoste intr-un mod general .Sexul este un nimic dar sentimentele sunt adevarate. Dar despre ideea … ei bine, hai sa fim sinceri. Chiar si cu un mesaj puternic, muzica buna, impreuna cu o voce frumoasa , in piata muzicala japoneza grandioasa, poate sa nu te observe nimeni. Avem o multime de artisti extraordinari care canta pe strada in Japonia. Asa ca aveam nevoie de un concept. Japonia are , dupa cum stiti, o scena anime / manga imensa.Cuprinde si scena Yaoi, care deocamdata este mica dar super activa si fierbinte. Este la fel ca si Visual kei. In piata muzicala japoneza , este ca o nisa. De aceea am inceput cu o imagine BL ( Boys Love ) si un pic de stil Visual Kei. Am vrut o imagine fierbinte si transgresiva. Acesta a fost cel mai bun mod de a raspandi atat muzica cat si mesajul nostru. Da, le atrage atentia oamenilor iar apoi ei asculta albumele noastre, vin la spectacolele noastre si tot asa. Aceasta inseamna ca imaginea nu este singurul motiv al succesului.
5. Cine creeaza muzica? Propriile creatii? Ce te inspira in procesul de creatie ?
Shota: Eu compun muzica si scriu aproape toate versurile, dar si ADAM scrie unele versuri . Producem tot prin casa noastra de discuri HIGHFeeL. Procesul meu de creatie este foarte simplu. Sunt inspirat de sentimente, tacere ori momente de singuratate. Si, de asemenea de toate genurile de muzica pe care le ascult de peste tot in lume.
6. Consideri ADAMS o formatie revolutionara care incearca sa dea si sa sustina libertatea de exprimare pentru oameni, atunci cand vine vorba de sexualitate? Sau este doar pentru imagine ?
Noi suntem artisti, noi cream lucruri frumoase, imagini, clipuri video, mesaje. Oamenii inteleg ce vor. Dar noi speram ca putem aduce ceva pozitiv cu privire la libertatea de exprimare. Am avut experiente foarte tari. Unii oameni ne-a spus cat de important a fost de mesajul nostru. Un barbat din Rusia a venit la noi ca sa ne multumeasca, sincer, am fost atat de impresionat.Noi suntem artisti, cu o mentalitate deschisa , „umaniști”. Ei bine, „uman”. Asta e tot.
7. Din 2011, atunci cand ati inceput trupa, cum a fost reactia publicului ? Cum a fost in Europa dar in Japonia?
De fapt … prin 2011 nu ne-am asteptat niciodata sa meargem in Europa sau America Latina asa cum am facut anul trecut. ADAMS a fost creat pentru Japonia.Dar apoi ceva s-a intamplat. Am avut niste fani,pagini care ne promovau online apoi un promoter ne-a contactat, iar in cele din urma acum HIGHFeeL ( casa de discuri a lui Shota) este de asemenea si in Europa , avem o agentie booking si in Statele Unite. Cand ajungem undeva, fanii nostrii ne asteapta ,ei sunt uimitori. Caldurosi, super tari ,canta melodiile noastre, ei stiu totul. Este un sentiment de neuitat.
8. Care este motivul pentru care oamenii ar trebui sa asculte trupa ta?
Muzica? Sunet? Video? Pentru ca suntem ADAMS? (rade). Ei bine … Cred ca oamenii ar trebui sa asculte ADAMS. Pentru ca e super .
9. Doriti sa vizitati Romania intr-o zi?
Speram !!! Am aplicat pentru un eveniment, inca nu avem un raspuns definitiv dar in viitor, probabil vom merge acolo, sigur.
10. Va rog sa trimiteti un mesaj pentru fanii romani.
Romania, va rugam sa ascultati ADAMS si sustineti-ne ! Noi chiar speram sa va cunoastem !
Cu dragoste, ADAMS.
Autor : Laura Cioroianu – artist & promoter J-ROCK Romania
ian. 12, 2015
VISUAL KEI – Exuberanta si refugiul creativitatii
O lume in care libertatea de exprimare sa fie regula numarul unu ar fi ideala .Trebuie sa recunoastem ca traim intr-o epoca in care estetica are o importanta primordiala indiferent de situatie. Cu siguranta ati auzit macar o data in viata de glam rock dar mai putin de visual kei .Cu aceasta notiune ma specializez eu in Romania incercand sa mulez , sa imprim si sa virusez acest trend tocmai din ASIA , Japonia sub forma unei surse de inspiratie pentru oamenii de rand dar mai ales pentru tinerele talente din tara noastra. Am sa va dezvalui un pic despre acest fenomen intr-o scurta prezentare .
Visual kei este o miscare avandu-si bazele in glam rock-ul anilor `70 originara in Japonia . A fost fondata de un artist polivalent , extrem de talentat pe nume Yoshiki Hayashi , membru al unei trupei legendare de rock japonez X JAPAN aka pionierii visual kei din Tara Soarelui Rasare .VK-ul este un subgen al rock-ului japonez .
Trupa X JAPAN aka pionierii miscarii visual kei activa din 1982 .
Nu exista o definitie care sa cuprinda toate detaliile acestui concept de visual kei .Un amalgam de stiluri atat muzicale, vestimentare ,de machiaje si coafuri toate provenite din culturi diferite , cumva canalizate intr-o singura directie , rezultatul fiind magic .Daca esti un om pasionat de arta este imposibil sa nu gasesti nicio sursa de inspiratie pentru creatiile tale ,indiferent in ce domeniu te specializezi .S-ar putea sa va intereseze sau dezamageasca aceasta muzica, ori o iubesti ori o urasti. Muzical visual kei contopeste foarte multe stiluri precum punk ,metal simfonic, glam rock ,cybergoth ,heavy metal ,hip-hop ,pop si altele .

X JAPAN , pionierii visual kei-ului in forma actuala .
Artiștii japonezi mai ales rock-erii, au cel mai excentric ,cele mai complexe coafuri ,haine si headgear probabil din intreaga lume. Estetica androgina predomina la majoritatea si teatralitatea pe scena e ca la ea acasa. Acesti oameni au un simt dezvoltat al creativitatii incredibil de grandios .Daca stilul glam rock-ului de odata era prezentat deseori printr-un par infoiat , tapat pana la extrem si machiaje cam mlastinos realizate ,ei bine in scena visual kei machiajele si tinutele sunt duse la un alt nivel .Imaginea de la cap la coada este minutios construita ,machiaje excentrice cu diferite aplicatii necesita o dexteritate mare ,coafurile , perucile elaborate si tinute accesorizate parca scoase din povesti ,totul de o finete si eleganta aparte . Cu toate ca marile trupe au adoptat recent o imagine mai eleganta si simpla inca detin acea extravaganta captivanta
PENICILLIN – trupa legendara de visual kei activa din 1998 .Inspiratie muzicala punk-ul britanic , metal , pop .

Versailles – trupa de metal simfonic.Tinute cu inspiratie din stilurile Aristocrat , Lolita , Rococo foarte accesorizate si excentrice .

Printre formatiile de rock japonez ( subgen visual kei ) din Japonia castigand din ce in ce mai multa popularitate si fani la nivel global , se numara : X Japan , Miyavi , PENICILLIN , Buck Tick , Dir en Grey , The Gazette .
Oricat de ciudat ti s-ar parea un lucru nou descoperit nu trebuie sa-l respingi , dincontra trebuie sa il imbratisezi in asa fel incat sa te folosesti de el intr-un scop informativ si constructiv in viata ta . Intoarce-l pe toate partile si observa punctul care se muleaza cel mai bine personalitatii si preferintelor tale .

dec. 17, 2014